Doom'un kalıcı mirası, metal film müziğine ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Serinin ikonik ateş, kafatası ve şeytani varlık görüntüleri Iron Maiden gibi grupların estetiğini yansıtıyor. Doom'un oynanışı ve müzikal zemini arasındaki bu sinerji otuz yılı aşkın bir süredir gelişti ve metal alt türlerin evrimini yansıttı. Thrash metal köklerinden, Doom'un sesi, Doom: The Dark Ages 'in Metalcore yoğunluğuyla sonuçlanan çeşitli stilleri geçti.

Orijinal 1993 Doom, 80'lerin sonlarından ve 90'ların başı Pantera ve Alice gibi 90'ların başı metal devlerinden ilham aldı, "Untitled" gibi parçalarda net bir etki duyuldu. Genel film müziği, metalden ödünç alındı, Metallica ve Şarbon'un enerjisini çağrıştırdı ve oyunun hızlı tempolu eylemini mükemmel bir şekilde tamamladı. Bobby Prince'in skoru, oyunun ikonik silah oyunu ile mükemmel bir şekilde senkronize edilmiş zamansız bir klasik olmaya devam ediyor.

Doom'un müzikal yönü 2004'ün Doom 3 sürümü ile değişti. Bu hayatta kalma korku taksiti farklı bir sonik yaklaşım gerektiriyordu. Trent Reznor'un katılımı başlangıçta dikkate alınırken, Chris Vrenna ve Clint Walsh nihayetinde film müziğini besteledi ve Tool'un atmosferik ve ilerici metal tarzından ilham aldı. Doom 3'in ana teması, Tool'unlaterAlus' nın deneysel ses manzaralarıyla yankılanarak oyunun daha yavaş, daha kasıtlı temposuna uyuyor.

Doom 3 'ün ardından, seri bir kalkınma zorlukları geçirdi. Bununla birlikte, 2016 yeniden başlatma, orijinalin hızlı tempolu enerjisini benimseyerek muzaffer bir şekilde forma döndü. Mick Gordon'un Doom 2016 için puanı, ağır alt bas ve beyaz gürültüsü ile karakterize edilen ve visseral bir dinleme deneyimi yaratan bir djent başyapıtıdır. Başarısı, oyunun kendisiyle eşanlamlı hale gelen orijinal film müziğini tartışmalı olarak aşıyor.

• Doom Eternal (2020), aynı zamanda büyük ölçüde Gordon tarafından bestelenirken, üretim karmaşıklıklarıyla karşı karşıya kaldı, bu da imza tarzını taşırken, 2010'ların sonlarının ve 2020'lerin başlarındaki hakim eğilimleri yansıtan Metalcore'a daha fazla eğilen bir film müziği ile sonuçlandı. Bana Geter Me The Horizon ve Mimarlar gibi grupların etkisi, özellikle ezici arıza ve elektronik unsurların dahil edilmesinde açıktır. Hala ağır olsa da, oyunun platform ve bulmaca öğelerinin dahil edilmesini yansıtarak Doom 2016 *ile karşılaştırıldığında biraz daha hafif bir his sunar.

• Doom: Karanlık Çağlar Eşsiz bir fırsat sunar. İlk oyun, bir kalkanla yakın bir mücadeleyi vurgulayan ebedi 'dan daha yavaş bir hız gösteriyor. Finishing hareketiyle bestelenen film müziği, hem klasik hem de modern metal etkilerinden çiziyor gibi görünüyor. Sergilenen parçalar, orijinal Doom *'ı anımsatan thrash elementleri ile birleştiğinde, oyunun acımasız yakın çeyrek savaş ve büyük ölçekli karşılaşmalar karışımıyla eşleşen bir film müziği oluşturan, Sismik Loose Sismik Yoğunluğuna işaret ediyor.

Dark Ages'in dev mekanikleri ve mitolojik yaratıkları içeren oyunu, orijinal kıyamet formülüne genişliyor. Bu evrim, elektronik, hip-hop ve hatta reggaeton etkilerinden elementleri birleştirerek modern metal içindeki deneylere paraleldir. Yoğun savaş ve dinamik bir film müziği kombinasyonu, seri ve müzik eşliğinde potansiyel olarak yeni bir ölçüt oluşturan heyecan verici bir deneyim vaat ediyor. Doom: The Dark Ages 'tam film müziği beklentisi yüksek, yeni bir ikonik metal skorunun ortaya çıkması potansiyeli.

IMGPIMGPIMGP%