23 taon na ang nakalipas mula nang ang groundbreaking na 28 Days Later ni Danny Boyle ay nagpagulat sa mga manonood gamit ang post-apocalyptic na pananaw nito, at ngayon ang hinintay na sequel na 28 Years Later ay handa na muling maakit. Ang direktor na si Boyle at ang manunulat na si Alex Garland ay hindi nag-aalala sa pagbabago ng timeline, na naghahatid ng isang matapang na bagong kabanata na hinintay ng mga tagahanga.

Habang ang 28 Years Later ay sumasalamin sa hilaw, visceral na estetika na nagpasikat sa nauna nito—isipin ang napakabilis na “infected” at gritty digital video—ito ay nagpapataas ng mga pusta gamit ang grand, cinematic na saklaw. Matapos mapanood ang unang 30 minuto ng pelikula, nakausap ko si Boyle tungkol sa muling pagbisita sa uniberso ng Rage Virus.

“Pinili natin ang isang malawak na widescreen format sa pagkakataong ito,” ibinahagi ni Boyle sa IGN. “Pinapakita nito ang tensyon mula sa unang pelikula—ang bilis, ang intensidad, ang hilaw na enerhiya ng mga infected. Sa widescreen, maaari silang magtago kahit saan, na nagpapanatili sa iyo sa gilid, palaging nagmamasid.”

Pinagbibidahan nina Aaron Taylor-Johnson, Jodie Comer, at Alfie Williams, ang 28 Years Later ay naglalayong balansehin ang epikong spectacle sa mga intimate na sandali ng karakter na nagbigay-kahulugan sa orihinal, habang ipinakikilala ang mga bagong nakakakilabot na paraan ng paglalarawan ng mga infected.

Mula sa 28 Days Later hanggang 28 Years Later: Isang Ebolusyong Inspirado ng Brexit

Mula noong nag-debut ang 28 Days Later, si Boyle at Garland ay paminsan-minsang naglalaro ng mga ideya ng sequel, na nagsilbi bilang executive producers sa 28 Weeks Later noong 2007. Naalala ni Boyle ang pagdalo sa isang revival screening sa British Film Institute, na nagulat sa patuloy na epekto ng pelikula.

“Natamaan ako: ‘Wow,’” sabi niya na may tawa. “Sa bawat pagkakataong nararamdaman natin ang spark na iyon, kami ni Alex ay magbubuo ng mga paraan upang isulong ang kwento.”

Ang kanilang mga naunang konsepto ay madalas na natitigil, na napupunta sa inaasahang teritoryo ng sequel. “Sumulat si Alex ng isang script noon, pero pakiramdam namin ay masyadong pamilyar—virus na ginawang sandata ng isang lihim na grupo,” paliwanag ni Boyle. “Hindi kami kumbinsido dito. Pagkatapos ay nagsimula kaming mag-isip ng mas malaking canvas, isang serye ng mga pelikula na hindi lang ikinalat ang virus sa buong mundo.”

Imbes na isang malawak, sumasakop sa mundo na outbreak, pinili nila ang mas introspektibong landas, na nainpluwensyahan ng mga totoong pangyayari tulad ng Brexit. “Kami ay tumingin sa loob, na nakatuon sa England,” sabi ni Boyle. “Ang Brexit ay nagbigay sa amin ng natatanging lente upang tuklasin ang pagkakabukod at katatagan, na sumasalamin sa mga pagbabago mula sa unang pelikula.”

Ang kwento ay bubukas sa isang nakahiwalay na komunidad sa isla, na protektado mula sa kaguluhan ng mga infected na humigit sa UK, ngunit napilitang mabuhay nang mag-isa.

“Ang mga pelikulang ito ay hindi tungkol sa pangangaral,” tala ni Boyle. “Ngunit sinasalamin nila kung nasaan kami, kung sino kami, bilang mga indibidwal at bilang isang lipunan.”

Pagpapalit ng mga iPhone para sa isang 2.76:1 Widescreen Apocalypse

Ang orihinal na 28 Days Later ay umasa sa digital video para sa hilaw, intimate na pakiramdam nito, isang pagpili na nagbigay-bukod dito. Para sa sequel, si Boyle at ang kanyang koponan ay kumuha ng inspirasyon mula sa ganoong approach, na inangkop ito para sa teknolohiya ngayon.

“Hindi namin maaaring balewalain ang impluwensya ng orihinal,” sabi ni Boyle. “Noon, naisip natin ang mga camcorder na kumukuha ng isang apocalypse. Ngayon, ito ay mga iPhone—kung minsan ay 20 nang sabay-sabay.”

Tinignan ni Boyle ang mga teknikal na hadlang bilang isang malikhaing asset. “Ang pagtatakda ng mga limitasyon—tulad ng paggamit ng mga iPhone para sa ilang eksena—ay nagpapasiklab ng pagbabago,” sabi niya. Sa pakikipagtulungan sa cinematographer na si Anthony Dod Mantle, nakamit ni Boyle ang isang kapansin-pansin na 2.76:1 widescreen aspect ratio, na karaniwang ginagamit para sa mga epikong format tulad ng IMAX, upang ilubog ang mga manonood sa nasirang UK.

Ang produksyon ay yumakap sa mga makabagong pamamaraan: mga camera na nakatali sa mga aktor, custom rigs para sa maraming iPhone, drones, at iba’t ibang lente. “Kami ay may mga rigs para sa walo, 10, kahit 20 iPhone,” inihayag ni Boyle. “May isang nakakamanghang shot sa ikalawang kalahati—malalaman mo ito kapag nakita mo. Ito ay matingkad, nakakagulat, at hinila ka sa isang bagong mundo.”

Ang “poor man’s bullet time” rig na ito ay nag-aalok ng 180-degree na pananaw, na nagbibigay-daan sa mga editor na hatiin ang aksyon nang dinamiko, na nagpapahusay sa intensidad ng horror.

“Mahal ko ang pagsira sa mga patakaran,” dagdag ni Boyle. “Inilalagay ka nito sa loob ng eksena—mga sandali na puno ng galit kasama si Jodie Comer, o mga nakakakilabot na engkwentro sa mga inabandonang espasyo.”

Kailangan nating maghintay upang malutas ang misteryo ng “naked alpha” na iyon.

Paghahalo ng Nakakapukaw na Aksyon sa Malalim na Pokus sa Karakter

Ang mahabang kolaborasyon nina Boyle at Garland, mula sa The Beach hanggang ngayon, ay nagpapalakas sa pangako ng 28 Years Later. Ang mga script ni Garland ay humahamon sa mga cinematic norms, na pinaghahalo ang pisikal na spectacle sa mayamang character arcs.

“Si Alex ay sumusulat nang may matapang na pisikalidad,” sabi ni Boyle. “Ang kanyang mga ideya ay nagtutulak sa mga direktor na magpabago, kung siya man ang nagdidirekta o, tulad dito, ako ang nasa timon.”

“Ang seryeng ito ay umuunlad sa aksyon, pero ito ay nakabatay sa karakter,” patuloy ni Boyle. “Perpektong binabalanse ito ni Alex.”

Kinumpleto ito ni Boyle gamit ang kanyang kakayahan para sa dinamikong pagkukuwento, gamit ang mga kasangkapan tulad ng multi-camera rigs upang panatilihing alerto ang mga aktor. “Nagugulat ito kahit sa mga batikang aktor,” natatawa siya. “Hindi nila mahuhulaan ang shot.”

“Mahal ko ang mga kwento kung saan ang tunay na mundo ay bumubunggo sa fiction,” dagdag niya. “Ito ay isang scaffold na sumusuporta o sumisira sa salaysay—isang perpektong timpla.”

Habang ang buong epekto ng 28 Years Later ay naghihintay sa paglabas nito, nangangako si Boyle ng isang pelikula na parehong pamilyar at nakakagulat na sariwa. “Hindi ito ang inaasahan mo,” panunukso niya. “Ito ay matapang, natatangi, at lubos akong ipinagmamalaki nito.”