Tıpkı Cinderella'nın rüyası gece yarısı sona erecek gibi, Walt Disney Company 1947'de benzer bir kaderle karşılaştı ve Pinocchio, Fantasia ve Bambi gibi filmlerin finansal aksaklıkları nedeniyle yaklaşık 4 milyon dolarlık bir borçla boğuştu. Bununla birlikte, Cinderella ve cam terliklerinin ikonik hikayesi, Disney'i erken bir sondan animasyon mirasına kurtarmada çok önemli bir rol oynadı.

4 Mart'ta Cinderella'nın geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavra-zenginler hikayesinden ilham almaya devam eden birkaç Disney içerisiyle uğraştık. Bu anlatı sadece Walt Disney'in kendi yolculuğuna paralel değil, aynı zamanda şirket içindeki umudu ve savaş sonrası bir dünyaya inanması için özlem duydu.

Sindirella'nın önemini anlamak için Disney'in 1937'de Kar Beyazı ve Yedi Cücelerle Dönüştürücü Anı'nı tekrar ziyaret etmeliyiz. Gone With the Wind'i aşana kadar en yüksek hasılat yapan filmin başlığını tutan eşi görülmemiş başarısı, Disney'in Burbank stüdyosunu kurmasını ve uzun metrajlı animasyon filmlerinin yeni bir çağına başlamasını sağladı.

Pamuk Prenses'in ardından, Disney'in bir sonraki girişimi, 1940'ta piyasaya sürülen Pinokyo, 2,6 milyon dolarlık ağır bir bütçe ile geldi, ancak en iyi orijinal skor ve en iyi orijinal şarkıya yönelik kritik beğeni ve Akademi Ödülleri'ne rağmen 1 milyon dolarlık bir kayıpla sonuçlandı. Benzer şekilde, Fantasia ve Bambi, Disney'in finansal sıkıntılarını daha da derinleştirerek düşük performans gösterdi. Bu aksiliklerin temel nedeni, Disney'in Avrupa pazarlarını bozan II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesiydi.

Pocahontas'ın eş direktörü Eric Goldberg, "Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurudu ve Pinocchio ve Bambi gibi filmler orada gösterilemedi." "Stüdyo daha sonra ABD hükümeti tarafından eğitim ve propaganda filmleri üretmek için görevlendirildi. 1940'lar boyunca Disney, kârlı olsa da uyumlu bir anlatıdan yoksun olan Make Mote müziği, eğlenceli ve süslü ücretsiz ve melodi zamanı gibi paket filmler yaratmaya kaydı."

Paket filmler, uzun metrajlı filmlere monte edilen kısa karikatürlerin derlemesiydi. Disney, 1942'de Bambi ve 1950'de Saludos Amigos ve ABD'nin Güney Amerika'daki Nazizm'e karşı koymak için iyi komşu politikasını destekleyen üç Caballeros da dahil olmak üzere 1950'de Cinderella arasında bu tür altı film üretti. Bu filmler Disney'in borcunu 1947'ye kadar 4,2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürmesine yardımcı olmasına rağmen, stüdyonun tam uzunlukta animasyon özelliklerine geri dönmesini engellediler.

"Özellik alanına geri dönmek istedim," diye ifade etti Walt Disney, 1956'da Michael Barrier'ın Animasyonlu Adam: A Life of Walt Disney'de alıntılandığı gibi. "Ama önemli yatırım ve zaman gerektirdi. Kardeşim Roy ve ben ateşli bir tartışma yaptık ... Bu benim büyük rahatsızlıklarımdan biriydi ... ya ilerleyeceğimizi, işyerine geri döneceğimizi ya da tasfiye edeceğimizi ve satacağımızı söyledim."

Hisse senedi satma ve şirketten ayrılma olasılığı ile karşı karşıya olan Walt ve Roy, Bambi'den beri risk almayı ve ilk büyük animasyon özelliklerine yatırım yapmayı seçti. Bu filmin başarısı, Disney'in animasyon stüdyosunun hayatta kalması için çok önemliydi.

Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi sanat koleksiyon yöneticisi Tori Cranner, "Şu anda, Alice Harikalar Diyarında, Peter Pan ve Külkedisi geliştiriliyordu, ancak Cinderella ilk olarak Pamuk Prenses ile benzerlikleri nedeniyle seçildi." Dedi. "Walt, savaş sonrası Amerika'nın umut ve neşeye ihtiyaç duyduğunu fark etti. Pinokyo güzel bir film olsa da, Külkedisi'nin getirdiği sevinçten yoksun. Dünyanın küllerden güzel bir şeye yükselme hikayesine ihtiyacı vardı ve Cinderella o an için mükemmel bir seçimdi."

Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı

Walt Disney'in Cinderella ile bağlantısı, Roy ile Disney'i kurmadan hemen önce Laugh-O-Gram Studios'ta bir Külkedisi kısa yarattığında 1922'ye kadar uzanıyor. Charles Perrault'ın eski Yunanistan'a kökenlerini izleyebilecek olan Tale'in 1697 versiyonundan esinlenen bu kısa, kötülük, gerçek aşk ve hayallerin gerçek temaları nedeniyle Walt ile rezonansa girdi.

Walt Disney, Disney'in Külkedisi: Bir Başyapıt Yapımı'ndan görüntülere dikkat çekti. "Ancak Cinderella daha pratikti. Hayallere değil, aynı zamanda harekete geçmeye inanıyordu. Prens Charming gelmediğinde, onu bulmak için saraya gitti."

Külkedisi'nin esnekliği ve kararlılığı, kötü üvey annesi ve üveyleştiricileri altındaki zorluklarına rağmen, Walt'ın mütevazı başlangıçlardan kendi yolculuğunu, değişmez bir rüya ve çalışma ahlakı tarafından yönlendirilen başarıya kadar sayısız başarısızlıktan yansıtıyordu.

Walt'ın Cinderella vizyonu, 1933'te aptalca bir senfoni kısa birinden 1938'e kadar uzun metrajlı bir filme dönüştü, ancak savaş ve diğer zorluklar nedeniyle ekrana ulaşmak on yıldan fazla sürdü. Bu kez filmin bugün bildiğimiz sevgili klasiğe dönüşmesine izin verdi.

Goldberg, "Disney, bu zamansız masalları benzersiz dokunuşuyla yeniden tasarlamak, onları kalp ve tutku ile aşılamak için mükemmelleşti." Diyerek şöyle devam etti: "Bu hikayeler, genellikle korkunç ve uyarıcı, zamanın testini yapan evrensel olarak çekici anlatılara dönüştü."

JAQ, GUS ve Kuşlar da dahil olmak üzere Cinderella'nın hayvan arkadaşları komik bir rahatlama sağladı ve karakterine daha derinlemesine izin verdi. Animatör Milt Kahl tarafından boktan bir büyükanne olarak yeniden tasarlanan peri vaftiz annesi, Walt'ın değer verdiği ikonik dönüşüm sahnesinde doruğa ulaşan göreceli ve cazibe ekledi.

"O sahnedeki her ışıltı elle çizilmiş ve boyanmıştı," diye hayret etti Cranner. Diyerek şöyle devam etti: "Kıyafet dönüşmeden önce sihrin tuttuğu bir an var, izleyicileri büyüleyen büyülü bir duraklama yaratıyor."

Filmin sonunda kırılan cam terlik eklenmesi, Cinderella'nın ajansını ve gücünü daha da vurguladı ve onu kendi hikayesinin kahramanı olarak sergiledi.

"Külkedisi pasif bir karakter değil," diye vurguladı Goldberg. "Terlik kırıldığında, tuttuğu diğerini sunar, gücünü ve kontrolünü kaderini gösterir."

Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da başladı ve o yıl 4 Mart'ta geniş bir şekilde piyasaya sürülmesi, 2.2 milyon dolarlık bir bütçeyle 7 milyon dolar hasılat yaptı. 1950'nin altıncı en yüksek hasılat filmi oldu ve üç Akademi Ödülü adaylığı aldı.

Goldberg, "Külkedisi serbest bırakıldığında, eleştirmenler Walt Disney için bir dönüş olarak selamladı." "Stüdyoyu canlandıran, Peter Pan, Lady ve The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmaçyalılar ve Jungle Book gibi gelecek klasiklerin yolunu açan bir anlatı zaferiydi."

75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor

Yetmiş beş yıl sonra, Külkedisi'nin etkisi Disney parklarında ve modern filmlerde belirgindir. İkonik kalesi ABD'nin Main Street'i Graces ve mirası, Elsa'nın Frozen'daki elbise dönüşümü gibi sahnelerde kutlanıyor.

Frozen 2 ve Wish'in baş animatörü Becky Bresee, "ELSA'nın Frozen'daki dönüşümü için Külkedisi'nden doğrudan ilham aldık," dedi. "Sparkles ve Effects, hikayesinin ve diğer Disney klasiklerinin etkisini onurlandıran Cinderella'nın büyüsünü yineliyor."

Cinderella'nın kalıcı çekiciliği, sanatsal vizyonu filmin ayırt edici tarzını şekillendiren Disney'in dokuz yaşlı adamı ve Mary Blair'in katkılarının bir kanıtıdır.

"Külkedisi'nin en büyük mesajı umuttur," diye bitirdi Goldberg. Diyerek şöyle devam etti: "Azim ve gücün, dönem ne olursa olsun hayallerin gerçekleşmesine yol açabileceğini gösteriyor."