जिस तरह से सिंड्रेला का सपना आधी रात को समाप्त होने के लिए निर्धारित किया गया था, वॉल्ट डिज़नी कंपनी को 1947 में इसी तरह के भाग्य का सामना करना पड़ा, जो पिनोचियो, फैंटिया और बंबी जैसी फिल्मों के वित्तीय असफलताओं के कारण लगभग $ 4 मिलियन के ऋण के साथ जूझ रहा था, द्वितीय विश्व युद्ध और अन्य चुनौतियों से जुड़ा हुआ था। हालांकि, सिंड्रेला और उनके ग्लास चप्पल की प्रतिष्ठित कथा ने डिज्नी को अपनी एनीमेशन विरासत के शुरुआती अंत से बचाने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

जैसा कि हम 4 मार्च को सिंड्रेला की व्यापक रिलीज की 75 वीं वर्षगांठ मनाते हैं, हम कई डिज्नी अंदरूनी सूत्रों के साथ लगे हुए हैं, जो इस कालातीत रैग्स-टू-रिच स्टोरी से प्रेरणा लेना जारी रखते हैं। यह कथा न केवल वॉल्ट डिज़नी की अपनी यात्रा को समानता करती है, बल्कि कंपनी के भीतर आशा को फिर से जन्म देती है और युद्ध के बाद की दुनिया में कुछ विश्वास करने के लिए तड़प रही है।

सिंड्रेला के महत्व को समझने के लिए, हमें 1937 में स्नो व्हाइट और सात बौनों के साथ डिज्नी के परिवर्तनकारी क्षण को फिर से देखना चाहिए। इसकी अभूतपूर्व सफलता, जब तक गॉन विथ द विंड ने इसे पार कर लिया, तब तक सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्म का खिताब पकड़े, डिज्नी को अपने बरबैंक स्टूडियो को स्थापित करने और फीचर-लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्मों के एक नए युग में शुरू करने में सक्षम बनाया।

स्नो व्हाइट के बाद, डिज्नी के अगले उद्यम, पिनोचियो, 1940 में जारी, एक भारी $ 2.6 मिलियन के बजट के साथ आया, फिर भी इसके परिणामस्वरूप $ 1 मिलियन का नुकसान हुआ, जो कि सबसे महत्वपूर्ण प्रशंसा और सर्वश्रेष्ठ मूल स्कोर और सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए अकादमी पुरस्कारों के बावजूद $ 1 मिलियन का नुकसान हुआ। इसी तरह, फंटासिया और बम्बी ने डिज्नी के वित्तीय संकटों को और गहरा कर दिया। इन असफलताओं का प्राथमिक कारण द्वितीय विश्व युद्ध का प्रकोप था, जिसने डिज्नी के यूरोपीय बाजारों को बाधित किया।

अलादीन के जिनी पर पोकाहोंटस के सह-निदेशक और लीड एनिमेटर एरिक गोल्डबर्ग ने बताया, "युद्ध के दौरान डिज्नी के यूरोपीय बाजार सूख गए, और पिनोचियो और बांबी जैसी फिल्मों को वहां नहीं दिखाया जा सकता था।" "स्टूडियो को तब अमेरिकी सरकार द्वारा प्रशिक्षण और प्रचार फिल्मों का निर्माण करने के लिए कमीशन किया गया था। 1940 के दशक के दौरान, डिज्नी ने मेक म्यूजिक, फन और फैंसी फ्री और मेलोडी टाइम जैसी पैकेज फिल्मों को बनाने के लिए स्थानांतरित कर दिया, जो कि लाभदायक, एक सामंजस्यपूर्ण कथा का अभाव था।"

पैकेज फिल्में फ़ीचर-लंबाई वाली फिल्मों में इकट्ठे किए गए लघु कार्टूनों के संकलन थीं। डिज्नी ने 1942 में BAMBI और 1950 में सिंड्रेला के बीच छह ऐसी फिल्मों का निर्माण किया, जिनमें सलूडोस अमिगोस और थ्री कैबेलरोस शामिल थे, जिसने दक्षिण अमेरिका में नाज़ीवाद का मुकाबला करने के लिए अमेरिका की अच्छी पड़ोसी नीति का समर्थन किया। हालांकि इन फिल्मों ने 1947 तक डिज्नी के ऋण को $ 4.2 मिलियन से $ 3 मिलियन तक कम करने में मदद की, लेकिन उन्होंने स्टूडियो की पूर्ण-लंबाई वाली एनिमेटेड सुविधाओं में वापसी में बाधा डाली।

माइकल बैरियर की पुस्तक द एनिमेटेड मैन: ए लाइफ ऑफ वॉल्ट डिज़नी में उद्धृत के रूप में 1956 में वॉल्ट डिज़नी ने व्यक्त किया, "मैं फीचर फ़ील्ड में वापस जाना चाहता था।" "लेकिन इसके लिए महत्वपूर्ण निवेश और समय की आवश्यकता थी। मेरे भाई रॉय और मेरे पास एक गर्म चर्चा थी ... यह मेरे बड़े अपसेट में से एक था ... मैंने कहा कि हम या तो आगे बढ़ने जा रहे हैं, व्यापार में वापस आएं, या तरल और बेच दें।"

अपने शेयरों को बेचने और कंपनी छोड़ने की संभावना का सामना करते हुए, वॉल्ट और रॉय ने एक जोखिम उठाने और बंबी के बाद से अपने पहले प्रमुख एनिमेटेड फीचर में निवेश करने के लिए चुना। इस फिल्म की सफलता डिज्नी के एनीमेशन स्टूडियो के अस्तित्व के लिए महत्वपूर्ण थी।

वॉल्ट डिज़नी एनीमेशन रिसर्च लाइब्रेरी के आर्ट कलेक्शंस मैनेजर टोरी क्रैनर ने कहा, "इस समय, एलिस इन वंडरलैंड, पीटर पैन और सिंड्रेला सभी विकास में थे, लेकिन सिंड्रेला को स्नो व्हाइट की समानता के कारण पहले चुना गया था।" "वॉल्ट ने माना कि युद्ध के बाद अमेरिका को आशा और खुशी की आवश्यकता थी। जबकि पिनोचियो एक सुंदर फिल्म है, इसमें उस खुशी का अभाव है जो सिंड्रेला लाता है। दुनिया को राख से कुछ सुंदर तक उठने की कहानी की आवश्यकता थी, और सिंड्रेला उस क्षण के लिए सही विकल्प था।"

सिंड्रेला और डिज्नी के लत्ता से धन की कहानी

सिंड्रेला से वॉल्ट डिज़नी का कनेक्शन 1922 में वापस आ गया है, जब उसने रॉय के साथ डिज्नी की स्थापना से ठीक पहले, लाफ-ओ-ग्राम स्टूडियो में एक सिंड्रेला शॉर्ट बनाया था। यह छोटा, चार्ल्स पेराल्ट के 1697 संस्करण के द टेल से प्रेरित है, जो प्राचीन ग्रीस के लिए अपनी उत्पत्ति का पता लगा सकता है, वॉल्ट के साथ अच्छे बनाम बुराई, सच्चे प्यार और सपनों के विषयों के कारण प्रतिध्वनित हो सकता है।

वॉल्ट डिज़नी ने डिज्नी के सिंड्रेला: द मेकिंग ऑफ ए मास्टरपीस से फुटेज में टिप्पणी की, "स्नो व्हाइट एक दयालु और सरल लड़की थी, जो अपने राजकुमार की प्रतीक्षा में विश्वास करती थी।" "सिंड्रेला, हालांकि, अधिक व्यावहारिक थी। वह सपनों में विश्वास करती थी, लेकिन कार्रवाई करने में भी। जब प्रिंस चार्मिंग नहीं आईं, तो वह उसे खोजने के लिए महल में चली गईं।"

सिंड्रेला की लचीलापन और दृढ़ संकल्प, उसकी बुरी सौतेली माँ और सौतेले भाई के तहत उसकी कठिनाइयों के बावजूद, वॉल्ट की खुद की यात्रा को विनम्र शुरुआत से प्रतिबिंबित किया, जो कई विफलताओं के माध्यम से एक अटूट सपने और काम नैतिकता द्वारा संचालित सफलता के लिए।

सिंड्रेला के लिए वॉल्ट की दृष्टि 1933 में एक मूर्खतापूर्ण सिम्फनी शॉर्ट से 1938 तक एक फीचर फिल्म में विकसित हुई, हालांकि युद्ध और अन्य चुनौतियों के कारण स्क्रीन पर पहुंचने में एक दशक से अधिक समय लगा। इस बार फिल्म को उस प्रिय क्लासिक में विकसित करने की अनुमति दी जिसे हम आज जानते हैं।

गोल्डबर्ग ने कहा, "डिज्नी ने अपने अनूठे स्पर्श के साथ इन कालातीत परियों को फिर से शुरू करने में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया, उन्हें दिल और जुनून के साथ संक्रमित किया।" "ये कहानियाँ, अक्सर गंभीर और सावधानी, सार्वभौमिक रूप से आकर्षक आख्यानों में बदल जाती थीं जो समय की कसौटी पर खड़ी थीं।"

सिंड्रेला के पशु मित्रों, जिनमें जैक, गस और पक्षियों सहित, कॉमिक राहत प्रदान की गई और उनके चरित्र में गहरी अंतर्दृष्टि की अनुमति दी। परी गॉडमदर, एनिमेटर मिल्ट काहल द्वारा एक बंबलिंग दादी के रूप में फिर से तैयार की गई, सापेक्षता और आकर्षण को जोड़ा, जो कि वॉल्ट पोषित प्रतिष्ठित परिवर्तन दृश्य में समापन था।

"उस दृश्य में हर चमक हाथ से तैयार की गई थी और चित्रित की गई थी," क्रैनर ने चमत्कार किया। "एक ऐसा क्षण है जहां जादू को बदलने से पहले जादू पकड़ता है, जिससे एक जादुई ठहराव होता है जो दर्शकों को बंद कर देता है।"

फिल्म के अंत में ब्रेकिंग ग्लास स्लिपर के अलावा ने सिंड्रेला की एजेंसी और ताकत पर जोर दिया, उसे अपनी कहानी के नायक के रूप में दिखाया।

"सिंड्रेला एक निष्क्रिय चरित्र नहीं है," गोल्डबर्ग ने जोर दिया। "जब स्लिपर टूट जाता है, तो वह दूसरे को प्रस्तुत करती है जिसे वह पकड़े हुए है, अपनी ताकत और उसके भाग्य पर नियंत्रण का प्रदर्शन कर रही है।"

सिंड्रेला ने 15 फरवरी, 1950 को बोस्टन में प्रीमियर किया, और उस वर्ष 4 मार्च को इसकी व्यापक रिलीज एक शानदार सफलता थी, जो $ 2.2 मिलियन के बजट पर $ 7 मिलियन की कमाई थी। यह 1950 की छठी सबसे बड़ी कमाई करने वाली फिल्म बन गई और उसे तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन प्राप्त हुए।

गोल्डबर्ग ने कहा, "जब सिंड्रेला को रिहा कर दिया गया था, तो आलोचकों ने इसे वॉल्ट डिज़नी के लिए फॉर्म में वापसी के रूप में देखा।" "यह एक कथा विजय थी जिसने स्टूडियो को पुनर्जीवित किया, जिसमें पीटर पैन, लेडी एंड द ट्रम्प, स्लीपिंग ब्यूटी, 101 डेलमेटियन और द जंगल बुक जैसे भविष्य के क्लासिक्स के लिए मार्ग प्रशस्त हुआ।"

75 साल बाद, सिंड्रेला का जादू रहता है

पचहत्तर साल बाद, डिज्नी पार्कों और आधुनिक फिल्मों में सिंड्रेला का प्रभाव मजबूत है, स्पष्ट है। उसका प्रतिष्ठित महल मेन स्ट्रीट, यूएसए को पकड़ लेता है, और उसकी विरासत को फ्रोजन में एल्सा के ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन जैसे दृश्यों में मनाया जाता है।

"फ्रोजन में एल्सा के परिवर्तन के लिए, हमने सिंड्रेला से प्रत्यक्ष प्रेरणा प्राप्त की," बेकी ब्रेसे ने कहा, फ्रोजन 2 पर लीड एनिमेटर और विश। "स्पार्कल्स एंड इफेक्ट्स सिंड्रेला के जादू को गूंजते हैं, जो उनकी कहानी और अन्य डिज्नी क्लासिक्स के प्रभाव का सम्मान करते हैं।"

सिंड्रेला की स्थायी अपील डिज्नी के नौ बूढ़े पुरुषों और मैरी ब्लेयर के योगदान के लिए एक वसीयतनामा है, जिसकी कलात्मक दृष्टि ने फिल्म की विशिष्ट शैली को आकार दिया।

"सिंड्रेला का सबसे बड़ा संदेश आशा है," गोल्डबर्ग ने निष्कर्ष निकाला। "यह दर्शाता है कि दृढ़ता और शक्ति सपनों को सच होने के लिए प्रेरित कर सकती है, कोई फर्क नहीं पड़ता कि युग।"