Święto Gwiezdnych Wojen zaoferowało ekscytujące spojrzenie na przyszłość doświadczeń Disney Parks, a IGN miał okazję porozmawiać z Asa Kalamą Walta Disneya Imageyeringa i Michaelem Serną Disney Live Entertainment. Omówili nadchodzącą aktualizację Mandalorian & Grogu dla Millennium Falcon: Run, uroczych droidów BDX, aby ulepszyć parki Disneya na całym świecie i wiele więcej. Kalama i Serna podzielili się wglądem w to, jak ożywiają Disney Magic, tworząc wciągające doświadczenia, które fani zapamiętają na zawsze.

Aktualizacja mandaloriańska i grogu do Millennium Falcon: Run Schuggler pozwoli inżynierom zająć się grogu

Jedną z głównych atrakcji z uroczystości Star Wars było ogłoszenie, że The Millennium Falcon: Run Attraction przemytnika otrzyma aktualizację Mandalorian i Grogu o tematyce Grogu 22 maja 2026 r. Podczas gdy fabuła odbierze się od filmu, goście połączą siły z Mando i Grogu. Rola inżyniera zapowiada się szczególnie wciągająca, umożliwiając graczom interakcję z Grogu i podejmowanie kluczowych decyzji dotyczących ich podróży przez galaktykę.

Mandalorian i Grogu Mission Concept Art dla Millennium Falcon: Run Schuggler's Run

Wyświetl 16 obrazów

„Podczas misji zapewniamy inżynierom możliwość komunikowania się z Grogu” - wyjaśniła Kalama. „Uważamy, że będzie to mnóstwo zabawy. Mando musi oderwać się na grzbiecie i Grogu, pozostawiając własnym urządzeniom, może być trochę szczęśliwy z panelu kontroli. Uwielbiamy pomysł, że te zabawne winiety i chwile, w których jesteś w pewnym sensie kominkiem z Grogu”.

Atrakcja będzie zawierała element wyboru własny, w którym gracze muszą szybko zdecydować, którą nagrodę należy kontynuować, prowadząc do miejsc takich jak Bespin, wraku gwiazdy śmierci nad Endor i Coruscant. Ta nowa historia kręci się wokół Hondo Ohnaka, ucząc się umowy na temat tatooine między byłymi oficerami i piratami, przygotowując scenę ekscytującą przygodę z galaktyką z Mando i Grogu.

Droidy BDX będą podróżować z parków Disneya na całym świecie do twojego serca

Ukochane Droidy BDX, które uchwyciły serca fanów Star Wars, pojawią się w Walt Disney World, Disneyland, Disneyland Paris i Tokyo Disney. Te droidy, również przedstawione w Mandalorian i Grogu, zostały opracowane w celu zwiększenia wciągania wrażeń dla gości w Disney Parks.

„Celem Droidów BDX było spojrzenie na to, jak ożywiamy postacie w naszych parkach na różne sposoby, a to naprawdę technologia łączy się z tą rozrywką i historią, którą stworzyliśmy specjalnie dla parków” - powiedziała Kalama. „Wystąpili w grach i innych miejscach, ale stworzyliśmy dla nas oryginalną historię i ewoluowaliśmy ją, gdy przeprowadziliśmy się na strony na całym świecie”.

„Mają wiele zabawnych dziecinnych cech i robią różne urocze rzeczy, które ludzie by zrobili” - dodała Serna. „Więc zdaliśmy sobie sprawę, że musimy zidentyfikować każdego z nich z osobowością. Znacznie bardziej interesujące było zaangażowanie się w nich i pozwoliło nam wiele elastyczności i wiele sposobów na dalsze rozszerzenie tego świata. Tak więc w ten sam sposób uwielbiamy R2-D2 i inne droid, z którymi się połączymy, uważamy, że będziesz związany z niektórymi kolorami BDX Droids.

Droidy BDX są tylko jednym z przykładów doświadczeń Disneya ewoluującego parku, a Kalama i Serna podkreślają wykorzystanie technologii w celu ulepszania interakcji gości i tworzenia niezapomnianych momentów.

„Technologia animatroniki wpływa na to, jak patrzymy na robotykę i doświadczenia postaci oraz te bliskie doświadczenia, które nadal nas inspirują” - powiedziała Serna. „Tak więc widzimy te niesamowite animatroniki, na przykład w zamrożonej atrakcji, i zaczynamy myśleć, jak wyprowadzamy je z atrakcji i na ulicę. Myślę, że zobaczysz znacznie więcej rzeczy w naszych parkach na całym świecie, co oznacza wykorzystanie technologii w sposób, którego nie oczekujesz, kiedy są tak blisko ciebie”.

„Myślę, że pomysł korzystania z technologii w nieoczekiwany sposób i niewidoczny sposób jest naprawdę ważny dla tego, jak podejmujemy wszystkie te rzeczy” - dodał Kalama. „Myślę, że bardzo zajmujemy się tworzeniem poczucia zawieszenia i niedowierzania, a często nie ma innego sposobu na ożywienie postaci niż przez robotykę. Ale jedną z rzeczy, które są niezwykle wyjątkowe dla pracy, którą wykonujemy, w porównaniu z tym, co możesz zobaczyć w fabryce samochodowej, jest to, że w fabryce, jest to, że w fabryce, jest to, że w fabryce, jest to, że jest to, że jest to samouteczne wyzwanie, jest to, że jest to samo w fabryce. Posiadaj na przykład, jak to zrobić w sposób, który sprawia, że ​​coś czujesz? ”

Od Peter Pan i Star Tours po tworzenie przyszłości

Kalama i Serna, podobnie jak wielu z nas, dorastali inspirowani parkami Disneya i konkretnymi atrakcjami, które zmotywowały ich do dołączenia do zespołu, tworząc nowe doświadczenia dla przyszłych pokoleń. Dzielili się swoimi osobistymi historiami i tym, jak te wczesne doświadczenia kształtują dziś swoją pracę.

„Jako małe dziecko jazda Peter Pan była dla mnie najbardziej ekscytująca” - powiedziała Serna. „Latać w tym pojeździe ... Myślę, że to naprawdę rozwaliło mi umysł. Nie miałem pojęcia, jak to działa. Pomyślałem:„ O mój Boże, latamy! ”. A potem, jak trochę się starałem i stałem się wielkim fanem Gwiezdnych Wojen, było naprawdę jazdę, która zmieniła moje życie, jeśli chodzi o parki rozrywki. Sam historia wojen ”.

„I więc myślę, że kiedy dobrze wykonujemy naszą pracę, zapraszamy całą rodzinę, niezależnie od tego, ile masz teraz lat, aby czuć się naprawdę transportowany i całkowicie zagubiony w fantazji. Myślę, że inspiruje mnie każdego dnia, kiedy myślę o pracy. Bez względu na wiek. "

„Miałem okazję odwiedzić park tylko raz, zanim zostałem członkiem obsady, i prawdopodobnie miałem osiem lat i miałem obsesję na punkcie wszystkich rzeczy science fiction” - powiedział Kalama. „Dosłownie odmówiłem opuszczenia jutra. Tak więc po raz pierwszy spotkałem którąkolwiek z pozostałych krain, był dorosły. Ale znowu, jak powiedział Michael, mam jedną żywą pamięć i to było gwiazdy. To było dla mnie atrakcję . Mam na myśli, że zawieszenie niewiarygodności było przez dach i w pełni przekonałem się, że jestem na gwiazdorskiejczce, a ja przebiegałem przez galaktykę. Myślę, że tak samo zdarza się magiczne i niewidoczne. Wejście do tego kompletnego świata fantasy jest potężne, nie tylko dla dzieci, ale myślę, że jest równie ważne dla dorosłych.

Teraz Kalama i Serna kształtują przyszłość doświadczeń Disney Parks. Dzielili się historiami o swoich najszerszych osiągnięciach, w tym pracy Serny nad Shadows of Memory: A Skywalker Saga w Disneylandu.

„Tak naprawdę było to dwuletni proces patrzenia na coś, co działo się w parkach codziennie, co było fajerwerkami. Ludzie siedzieli w Batuu i oglądali fajerwerki, ale nie było muzyki ani nic. Po prostu siedzielibyście tam w ciszy, oglądając fajerwerki. Więc postrzegaliśmy to jako okazję, by powiedzieć, cóż, może potrzebujemy czegoś tutaj i stworzyć ją w świecie gwiazdor.”

„Tak więc naprawdę ściśle współpracowaliśmy z Lucasfilm, aby spojrzeć na to, co byłby pokazany typu fajerwerków w krawędzi Galaxy. Stworzyliśmy postać, która była naszym gawędziarzem. Stworzyliśmy droida, który był częścią tego doświadczenia. Stworzyliśmy wokół niego cały rodzaj performatywnego utworu i który faktycznie doprowadził nas do naszego sceny. Saga naprawdę patrzy na używanie Spiers jako przestrzeni projekcyjnej i tworzenie czegoś wciągającego, czego nigdy wcześniej nie robiliśmy w parku rozrywki.

Dla Kalamy jest to dbałość o szczegóły, które robi różnicę. „Myślę, że coś, co mam nadzieję, jest niewidoczne dla naszych fanów, ale coś, co doceniają, polega na tym, że jest tylko obsesyjny poziom dbałości o szczegóły, które wkładamy we wszystko” - powiedziała Kalama. „Liczba bardzo poważnych rozmów, które prowadziliśmy wokół rodzaju śrub, które powinniśmy położyć na ścianie panelu, ponieważ ... cóż ... Phillips nie istnieje na osi czasu Gwiezdnych wojen ani papieru paragonowego, który wychodzi z drukarki, gdy dokonujesz zakupu. Naprawdę wychodzimy ponad to, co jest myśleć o tym, co są małe, nieskończonościowe szczegóły.