Los queridos hermanos de fontanería, Mario y Luigi, casi obtuvieron un cambio de imagen más arenoso en su último juego. Sin embargo, Nintendo intervino para garantizar que el juego mantuviera su estilo de firma. Vamos a profundizar en el viaje de dirección de arte de Mario y Luigi: hermandad .

Explorando vías artísticas

Según un artículo del sitio web de Nintendo del 4 de diciembre, los desarrolladores adquiren inicialmente exploraron una estética más resistente y vanguardista para Mario y Luigi. Sin embargo, Nintendo sintió que esto se desvió demasiado lejos de las identidades de los personajes establecidos. Akira Otani y Tomoki Fukushima (Nintendo) y Haruyuki Ohashi y Hitomi Furuta (adquirir) discutieron el proceso creativo. Adquirir, apuntando a imágenes 3D que capturaron el encanto único de la serie mientras lo diferenciaron de otros juegos de Mario, experimentó con varios estilos, lo que llevó al concepto inicial "vanguardista".

Furuta relató el entusiasmo inicial del equipo por el diseño resistente, solo para recibir comentarios de Nintendo enfatizando la necesidad de un estilo de Mario y Luigi claramente reconocible. Nintendo proporcionó pautas que definían los elementos centrales de la estética establecida de los hermanos. Furuta admitió que después de considerar las expectativas de los jugadores, surgieron las preocupaciones sobre si el diseño más extenso realmente representaba a los jugadores de Mario.

El estilo de arte final, explicaron, combinó el atractivo de los elementos ilustrados (contornos audaces, ojos llamativos) con el encanto de la animación de píxeles, creando una identidad visual única para el juego. Otani agregó que si bien Nintendo alentó el estilo único de Adquire, preservar la esencia de Mario siguió siendo primordial. El proceso consistió en navegar el equilibrio entre estos dos objetivos.

Navegando desafíos de desarrollo

Adquirir, conocido por títulos como Octopath Traveler y la forma de de la serie Samurai , generalmente funciona en juegos menos vibrantes y más serios. Furuta reconoció la inclinación natural del equipo hacia la estética de juegos de rol más oscura. Desarrollar un juego basado en una IP reconocida a nivel mundial también presentó desafíos únicos, ya que fue una desviación de sus proyectos independientes habituales.

En última instancia, la colaboración demostró ser beneficiosa. La decisión del equipo de priorizar la naturaleza divertida y caótica de la serie Mario y Luigi, combinada con las ideas de diseño de Nintendo centradas en la claridad y la accesibilidad, resultó en un mundo de juegos más brillante y agradable. <->>