Ang artikulong ito ay galugarin ang natatangi at walang hanggang pamana ni David Lynch, isang filmmaker na ang natatanging istilo ay sumisid sa sinehan at higit pa. Ang piraso ay bubukas gamit ang isang eksena mula sa Twin Peaks , na nagtatampok ng kakayahan ni Lynch na mag -juxtapose ng mundong katotohanan na may hindi mapakali na mga undercurrents, isang tanda ng kanyang "Lynchian" aesthetic.

Nagtalo ang may-akda na ang "Lynchian" ay lumilipas sa mga simpleng stylistic descriptors tulad ng "Spielbergian" o "Scorsese-ish," sa halip ay sumasaklaw sa isang mas malawak na pakiramdam ng hindi mapakali at parang parang surrealism. Ang hindi nakagaganyak na kalidad na ito, na naroroon sa mga pelikulang tulad ng Eraserhead , ay kung ano ang maalamat na katayuan ni Lynch. Isinalaysay ng artikulo ang isang personal na anekdota tungkol sa anak ng may -akda na natuklasan Twin Peaks , na naglalarawan ng walang katapusang apela ng gawain ni Lynch sa buong henerasyon.

Ang talakayan pagkatapos ay lumipat sa Twin Peaks: The Return , na nagtatampok ng pagsuway ni Lynch sa maginoo na mga inaasahan sa Hollywood. Ang artikulo ay pinaghahambing ito sa kanyang nababagabag na karanasan sa paggawa ng dune , na binibigyang diin na kahit isang "misfire" ay nananatiling natatanging Lynchian. Ang natatanging imahinasyon at hindi mapakali na kapaligiran, na ipinakita ng nakamamatay na cat/rat milking machine, ay binanggit bilang mga elemento ng quintessential na Lynchian.

Kinikilala din ng artikulo ang kagandahan at emosyonal na lalim sa loob ng gawain ni Lynch, na binabanggit ang ang elepante na tao bilang isang halimbawa ng kanyang kakayahang lumikha ng parehong nakakaantig at nakakagambalang mga salaysay. Binibigyang diin ng may -akda ang kawalang -saysay ng pagsisikap na ikategorya ang gawain ni Lynch, ngunit sabay na ipinagdiriwang ang hindi maipaliwanag na lagda. Ang Blue Velvet ay ginagamit upang ilarawan kung paano ang mga lynch subverts na tila ordinaryong mga setting upang ipakita ang nakatagong kadiliman at surrealism.

Kasama ang isang poll, na nag -aanyaya sa mga mambabasa na ibahagi ang kanilang paboritong David Lynch film. Pagkatapos ay ginalugad ng artikulo ang impluwensya ni Lynch sa mga kasunod na henerasyon ng mga gumagawa ng pelikula, na napansin kung paano ang kanyang natatanging istilo ay naging isang mapagkukunan ng inspirasyon mismo. Ang impluwensya ay nasusubaybayan sa pamamagitan ng iba't ibang mga kontemporaryong pelikula, kabilang ang nakita ko ang tv glow , ang lobster , ang parola , midsommar , sumusunod ito , sa ilalim ng pilak na lawa , saltburn , donnie darko , pag -ibig kasinungalingan ang pagdurugo , at gumagana ni Denis Villeneuve.

Nagtapos ang artikulo sa pamamagitan ng pagkilala sa kahalagahan ni Lynch bilang isang pivotal figure sa paggawa ng film, na minarkahan ang pagtatapos ng isang panahon. Ang kanyang pangmatagalang epekto ay hindi lamang sa kanyang mga indibidwal na gawa kundi pati na rin sa kanyang impluwensya sa mga susunod na henerasyon ng mga gumagawa ng pelikula na patuloy na galugarin ang "Lynchian" undercurrents ng katotohanan.